domingo, 16 de septiembre de 2012

Megamuestra de Primavera




© Vilma Santillán (texto)

En unos días más llega la primavera a Buenos Aires. Y para festejarlo, el sitio on line de fotografía Fotorevista ha organizado una megamuestra fotográfica en el Foto Club Buenos Aires en la que expondrán sus obras un centenar de fotógrafos de la Argentina.

La inauguración, exclusiva para prensa, artistas e invitados, será el viernes 21 de septiembre. El público podrá visitar la muestra, con entrada libre y gratuita, del 25 de septiembre al 19 de octubre de lunes a viernes de 13:30 a 21:30 y los sábados de 9:00 a 17:00, en Hipólito Yrigoyen 834, sede del Foto Club Buenos Aires.

domingo, 9 de septiembre de 2012

André Kertész o el arte de saber mirar


El tenedor, 1928
 

© Vilma Santillán (texto)

Siempre he afirmado que, acercándonos a la primavera, el arte fotográfico renace en Buenos Aires. Tanto es así que, una tras otra, se suceden interesantísimas exposiciones fotográficas en varios espacios de la ciudad.

Una imperdible y antológica es la dedicada a André Kertész que se exhibe hasta el 29 de este mes en el Espacio de Arte de la Fundación OSDE, en pleno centro porteño. Unas 200 fotografías del maestro húngaro, la mayoría en exquisito blanco y negro, permite recorrer su producción desde antes de la Primera Guerra Mundial hasta la década de 1980. Citas de su autoría referidas a su actividad artística acompañan las imágenes expuestas, así como una pequeña selección de obras inéditas hasta hoy realizadas en Buenos Aires durante sus tres visitas a esta ciudad y algunos recuerdos familiares.

Iniciando el recorrido expositivo por su Hungría natal y sus primeras obras, ya su lente nos revela escenas cotidianas pero con puntos de vista inusuales para la época, situaciones insólitas y actitudes no posadas. Pero es en Francia, específicamente en París durante la década de 1920, donde la inclusión de las sombras en la composición fotográfica cobra protagonismo: “Square Jolivet (1927)”, “La sombra de la Torreo Eiffel (1929)” y “El Pont des Arts visto a través del reloj del Instituto de Francia (1929)” se incluyen dentro de esta estética, así como varias ‘abstracciones urbanas’ de los ’20 y los ’30: los adoquines y el agua acumulada en el cordón de la vereda en “París (1929)”, las sillas y sus sombras en un día de verano en “Champs Elysées (1929)”, los caminantes inmortalizados en “Sombras (1933)” o las escaleras empinadas de la Rue Foyatier en “Escaleras en Mont Martre (1925)”.

Los juegos de luces y sombras resueltos en blanco y negro no se acabaron en el repertorio parisino, sino que continuaron en las tomas realizadas durante las décadas siguientes, tanto en Estados Unidos, Japón u otros países. Entre las obras de esos años destacan: “Washington Square (New York,1954)”, realizada en un riguroso invierno con nieve que le da a la imagen el aspecto más de un tinta oriental que el de una fotografía; “El tulipán melancólico (1939)”, excelente fotografía de estudio; “Escultura (Japón, 1968)”, donde la mano de un ignoto santo parece que nos dará su bendición en cualquier momento; y “El balcón (Martinica, 1972)”, en la cual aflora nuevamente el pincel oriental.

La muestra, titulada “El doble de una vida. André Kertész (1894-1985)” e incluida en el circuito de exposiciones del Festival de la Luz 2012, ha sido organizada conjuntamente por el Jeu de Paume y la Mediateca de la Arquitectura y el Patrimonio, dependiente del Ministerio de Cultura y Comunicación de Francia. Cuenta, además, con el auspicio de la Embajada de Francia en Argentina y la Fundación OSDE. La entrada es libre y gratuita.

domingo, 2 de septiembre de 2012

Últimos lugares disponibles para exponer en Expo-Artistas 2012 en el Centro Cultural Borges



© Vilma Santillán (texto)

Gracias a los fotógrafos que se han acercado a ARS LUX Photo Gallery y han confirmado su participación en Expo-Artistas 2012, feria internacional de arte del artista al público. Les recordamos que la feria se realizará del 8 al 13 de noviembre en el Centro Cultural Borges de la Ciudad de Buenos Aires, Argentina.

Dado que quedan pocos lugares disponibles para exponer, aquellos fotógrafos interesados en participar en el espacio de ARS LUX Photo Gallery en Expo-Artistas 2012 deberán contactarse con la galería a la brevedad y nacercar una carpeta o CD con sus datos personales y de contacto, un breve CV y un portfolio con imágenes de su autoría.



ARS LUX Photo Gallery
Chile 1348, 1° D, CABA, Argentina
Directora: Lic. Vilma Santillán
Telefax: ++54-11-4361 9117
E-mail: info@arslux.com.ar , info_arslux@yahoo.com.ar
Web site: www.arsluxphotogallery.blogspot.com

lunes, 27 de agosto de 2012

El sitio de Leningrado en fotografías




© Vilma Santillán (texto)

Supongo que la primera vez que escuché algo sobre el ‘Sitio de Leningrado’ debe haber sido en algún documental sobre la Segunda Guerra Mundial transmitido por televisión. Pero estoy bien segura de que fue en el verano de 1986 la primera vez que leí sobre ese trágico episodio histórico en la autobiografía de la gran soprano rusa Galina Vishnevskaya. Y es que ella fue una sobreviviente de ese sitio impuesto por el ejército alemán, que duró casi 900 días (entre el 8 septiembre de 1941 y el 18 de enero de 1944) y redujo la población de Leningrado, hoy San Petersburgo, a un quinto de la que había antes del inicio de la guerra.

Las páginas del libro que la autora dedica a ese período de su vida pueden, muy bien, ser ilustradas por varias de las 150 fotografías que actualmente se exponen en la muestra “El espacio interno de la guerra. El sitio de Leningrado en fotografías” en el Centro Cultural Recoleta. Hambre, desolación, destrucción, lucha, muerte pero también esperanza, voluntad, solidaridad, abnegación y reconstrucción nos muestran las imágenes en blanco y negro registradas por periodistas de la agencia TASS y otras de autores anónimos, las cuales en su momento fueron publicadas en periódicos y revistas de actualidad de la ex Unión Soviética.

De todas las fotografías expuestas rescato las siguientes como emblemáticas de la muestra, sobre todo por su excelente factura técnica y estética considerando la época y las circunstancias en que fueron realizadas:

El puesto de observación en la terraza del edifico del cuartel general”, realizada por Grigory Chertov en agosto de 1941, muestra a un vigía entre las patas de un caballo de la cuadriga que corona dicho edifico, mientras al fondo se ve la ciudad, aún intacta, en un luminoso día de verano.
Los primeros efectos del sitio son registrados el mismo año por la cámara de David Trakhtenberg en “Después de los primeros bombardeos de artillería”: un reloj que cuelga en una esquina de la ciudad aparece destruido luego de los primeros bombardeos.

Prospekt Nevsky” fotografiada por Mikhail Trakhman en mayo de 1942 (fotografía que ilustra este comentario) muestra ya los efectos del sitio sobre la población civil (dos mujeres arrastran por dicha avenida un cadáver sobre un improvisado trineo), al igual que la imagen registrada por un fotógrafo anónimo de un hombre recibiendo su miserable ración de pan el mismo año.

En “Adelante. Por nuestra Patria Soviética” de Vsevolod Tarasevich, un soldado soviético arengando a sus camaradas de armas en diciembre de 1942 parece dialogar en una intertextualidad visual y compositiva con el famoso “Miliciano” de Capa.

Por último, luego de más de dos años de sitio alemán, M. Trakhman registra sus efectos devastadores sobre la ciudad en abril de 1943 en “La calle 9º Regimiento Rojo después de un bombardeo de artillería”: el marco de la puerta de una habitación de una casa bombardeada encuadra la vista de una ciudad totalmente en ruinas.

La muestra ha sido curada por Evgeny Berezner, Irina Chmyreva y Natalia Tarasova, y puede verse hasta el 26 de agosto en la sala C del Centro Cultural Recoleta, Junín 1930, Ciudad de Buenos Aires, en el marco del Festival de la Luz 2012. La música de la Séptima Sinfonía (también conocida como Sinfonía de Leningrado) compuesta por Dimitri Shostakovich durante el cerco a la ciudad y estrenada allí durante el mismo, acompaña al público mientras visita la muestra.


domingo, 19 de agosto de 2012

Fotografía en primavera en Buenos Aires

© Vilma Santillán (texto)

Nuevamente, Guadalupe Freiria González y Humberto Farro, fotógrafos y directores del sitio web www.fotorevista.com.ar dedicado exclusivamente al arte fotográfico, convocan a los artistas de la fotografía a participar de un nuevo proyecto. En esta oportunidad se trata de una mega muestra para festejar el Día de la Primavera y del Fotógrafo, la cual se inaugurará el próximo 21 de septiembre en la Galería del Foto Club Buenos Aires. El tema es libre y se puede participar con imágenes en color o B/N, digitales o analógicas.

[+ info en: www.fotorevista.com.ar ]

martes, 24 de julio de 2012

Convocatoria para exponer en Expo-Artistas 2012 en el Centro Cultural Borges


Centro Cultural Borges  de la Ciudad de Buenos Aires


© Vilma Santillán (texto)

Continuando con las actividades de este año, ARS LUX Photo Gallery participará en Expo-Artistas 2012, feria internacional de arte del artista al público, que se realizará del 8 al 13 de noviembre en el Centro Cultural Borges de la Ciudad de Buenos Aires, Argentina.

Expo-Artistas 2012 brinda la oportunidad de exhibición de los artistas y sus obras en un ámbito de renombre de la ciudad de Buenos Aires, participando en el catálogo de la feria, generando nuevos vínculos profesionales y promoviendo la comercialización de la obra de arte en forma directa.

Los fotógrafos interesados en participar en el espacio de ARS LUX Photo Gallery en Expo-Artistas 2012 pueden contactarse con la galería hasta el 10 de octubre próximo. Deberán acercar una carpeta o CD con sus datos personales y de contacto, un breve CV y un portfolio con imágenes de su autoría. Hay facilidades de pago y descuentos para los artistas que ya han expuesto en la galería.


ARS LUX Photo Gallery

Chile 1348, 1° D, CABA, Argentina
Directora: Lic. Vilma Santillán
Telefax: ++54-11-4361 9117

martes, 17 de julio de 2012

Se viene la segunda




© Vilma Santillán (texto)

Se acerca la fecha de la inauguración de la segunda muestra fotográfica que tendrá lugar en la ARS LUX Photo Gallery. En este caso será el viernes 10 de agosto, a la 19, y se podrán ver obras del joven artista platense Ricardo Cieri.

Yo por él, por mí” es una serie que reúne autorretratos en los cuales el artista relaciona todos sus ‘yo’ y las reflexiones que éstos le sugieren.

Para esta muestra Ricardo escribió el siguiente texto:

 
Todos vuelven. El miedo, los demonios, la oscuridad de luto, todos acechan...

Vuelvo a estar desnudo, vuelvo a sentir frío, olvido los senderos. Me pierdo fácilmente en el jardín de casa, voy olvidando la voz. No existen pergaminos que guíen mis suspiros, desaparecen los trucos y se esfuman las batallas.

Respirando debilidad intento quebrar mis brazos. El aliento del dolor me reconoce y comenzamos a silbar un tango, que desconozco. Me acribillan las lágrimas del ser amado, quedo abrumado en el silencio. Quiero gritar lo prohibido aunque ya perdió el sentido. Quiero romper este mundo, con mí último disparo... la imagen.”

Todos aquellos que deseen visitar la muestra serán bienvenidos. Les recordamos que la entrada es libre y gratuita.